Educar la mirada, la mà i el sentiment.


Quant mes sàpigues mirar fora
mes creixeràs per dins.
Mirar és la forma d'eixamplar
el nostre espai interior.
Eulalia Bosch

Joan Fernández Cursach

Irene Verdú Esparza

diumenge, 21 de novembre de 2010

Les fulles

Pintors, artistes fotogràfics i de poesia gràfica han utilitzat les fulles dels arbres:



Desprès de veure aquesta animació els nens i nenes de 4t han fet les seues recreacions:







Amb fulles de diferents formes i tamanys fem empremtes i aconseguir composicions com aquestes:






Altra opció és agafar qualsevol fulla i posar-la sobre el paper, es pinta al voltant, es posa ací i allà, desprès es fan ombres i grafismes, segons ens parega.


També es pot pintar fulles grans amb tempera o retoladors.





divendres, 12 de novembre de 2010

Els arbres






Veiem difernts artistes que han dibuixat o pintat arbres. Es fixem en els colors, les formes, les tonalitats, la tècnica utilitzada, el fons etc...

Disfrutem. 

Ara fem les nostres creacions. Dibuixem i pintem el nostre arbre.

ARBRES MÀGICS


Pensem en arbres diferents que siguen màgics. Inventem, escrivim i dibuixem. Amb tots els arbres màgics es pot fer un llibre. El suport pot ser pals de fusta (dels arbres) per una par escrivim com és el nostre arbre i per l'altra part fem el dibuix:








Ara el que hem escrit ho fem plàsticament utilitzant diversos materials, com ceres, llanes, papers de colors, retoladors...












Entre tots hem fet un arbre amb mans. Hem utilitzat els guants pintats del camuflatge.
En les mans hem escrit per a donar les gràcies per totes les coses que ens donen els arbres.

divendres, 8 d’octubre de 2010

Treballs alumnat de camuflatge

Desprès de veure com es camuflen els animals (activitat "El món invisible") l'alumnat de 4t ha fet les seves creacions:







Ara camuflem persones

dimarts, 28 de setembre de 2010

Deures desprès de disfrutar


Imagine que totes i tots estem veiem per tot arreu "objectes trobats" i que els utilitzarem d'alguna manera.

Ara toca treballar un poc.
Amb totes les obres que hem vist al museu, ací teniu algunes fotografies, pensem com aprofitar per a fer activitats amb el nostre alumnat.
Esperem rebre suggeriments per a experimentar i penjar-les al blog.

Museu d'art abstracte: de l'aula al museu

El MRP de les Terres del Sud ha anat de viatge a Conca i ha visitat el museu d'Art Abstracte.
Celina Quintas, la directora, ens ha enviat aquestes imatges:





Si voleu mes, ací està els treballs de 2009, feu clic i voreu l'arxiu pdf
Per a veure els treballs de 2010 feu ckic a aquest enllaç:
http://www.megaupload.com/?d=5HB3ZWRB

Instrucciones:
Clickar --- Introducir código --- Pulsar en DESCARGAR ARCHIVO --- esperar --- Pulsar en DESCARGA NORMAL --- Pulsar en GUARDAR (especificar dónde y de nuevo GUARDAR)

divendres, 17 de setembre de 2010

EL PLAER DE MIRAR: Viatge a Conca





Preparem el viatge amb unes reflexions:


El
plaer
de mirar



Mirar es, en primer lugar, mirar fuera.

De hecho, vamos viendo hasta que queremos mirar.
Ver mucho y mirar poco es la manera más segura de ir recubriendo las obras de arte de un tupido velo que las acabará haciendo invisibles a nuestros propios ojos. Mirar con detención aquello que nos atrae es desbrozar el camino para aumentar nuestra capacidad de atracción por aquello que los humanos piensan y sienten acerca de la vida.

Eulalia Bosch


La primera condició per veure és saber mirar.
Mirar vol dir observar.
Observar significa penetrar i deixar-se penetrar per les coses.
Observar no com una activitat intel lectual, sinó com una funció sensitiva.
Captar el conjunt del nostre camp de visió, captar els detalls que l'integren. No menysprear res, situar cada cosa en relació amb les altres. Sense pensar, només mirant.
Excitar la capacitat de sorpresa. Veure-ho tot com si fos la primera vegada.
La nostra mirada pot transformar en una cosa nova tot el que mirem, fins i tot allò que hem vist moltes vegades.
En mirar en profunditat les coses, les personalitzem.
Veure és sentir.
Tots tenim davant les mateixes coses, però les sentim d'una manera diferent.

Albert Rafols Casamada



La razón de ser de lo visible es el ojo; el ojo evolucionó y se desarrolló donde había luz suficiente para que las formas de vida visibles se hicieran cada vez más complejas y variadas.

Las flores silvestres, por ejemplo, tienen los colores que tienen a fin de ser vistas. El que un cielo despejado parezca azul se debe a la estructura de nuestros ojos y a la naturaleza del sistema solar. Silasias, un médico que ejerció en Wrockalu en el siglo XVIII, escribió sobre la interdependencia de lo visto y quién lo ve de una forma mística:
"La rose qui contemple ton oeil de chair
A fleuri de la sorte en Dieu dans l'eternel"





¿Cómo llegaste a ser lo que visiblemente eres?, pregunta el pintor.

Soy como soy. Estoy esperando, responde la montaña, o el ratón o el niño.
¿A qué?
A ti, si abandonas todo lo demás.
¿Por cuánto tiempo?
Lo que se tarde.
Hay otras cosas en la vida.
Búscalas y dedícate a otra cosa.
¿Y si no lo hago?
Te daré lo que no he dado a nadie, pero no vale nada; sólo es la respuesta a tu inútil pregunta.
¿Inútil?
Soy como soy.
¿No prometes nada más?
Nada. Puedo esperar para siempre.
Me gustaría tener una vida normal.
Vívela y no cuentes conmigo.
¿Y si contara contigo?
Olvida todo lo demás y en mí encontrarás ¡a mí!
Jhon Berger




Mirar las cosas sin nombrarlas. No saberlas de memoria. Verlas todos los días en la plenitud de su misterio, maravillosas y absurdas al mismo tiempo.


Miguel Torga





ITINERARIS CONCA





PODEM VISITAR





Ver mapa más grande

Retable de l'esglèsia de Villaescusa d'Haro:



EXPLICACIÓ DEL RETABLE MAJOR





1r CARRER
  • 1r motiu Naixement de la Verge Maria
  • 2n motiu Presentació de Maria en el temple
  • 3r motiu Desposori de Maria i Josep
  • 4t motiu Anunciació

2n CARRER

  • 1r motiu Visitació de Maria a Isabel
  • 2n motiu Naixement de Jesús
  • 3r motiu Circuncisió
  • 4t motiu Adoració del Mags

3r CARRER

  • 1r motiu Jesús es perd al temple
  • 2n motiu Noces de Canà

4t CARRER

  • 1r motiu Aparició de Jesús a la Verge
  • 2n motiu Pentecostés

Al centre de tots els carrers dos motius grans:

  • A: mort de la Verge
  • B: L'Assumpció

Coronant el retable:

Crist resucitat de mig cos amb gest de pau.
Als extrems dos àngels

Prebela o Part inferior del retable: (d'esquerra a dreta)


1r S. Jerónim

2n Missa gregoriana
3r Evangelista
4t Baixada de Crist als inferns
5è Evangelista
6è (centre) Mort de Crist
7è Evangelista
8è Resurrecció
9è Evangelista
10è S. Julià i S. Tomàs
11è S. Agustí

dimarts, 14 de setembre de 2010

Guernica

Desprès de veure les animacions de l'activitat "Cavalls que ploren" es centrem en el "Guernica i analitzem el quadre.
Desprès fem un mòbil gegant amb els seus personatges.


dijous, 2 de setembre de 2010

EL MON INVISIBLE

" L'Art evoca el misteri, sense el qual el món no existiria "
Rene Magritte


El que val la pena de ser mirat (un quadre, un arbre, etcètera) escoltat o pensat, deu, al meu parer, manifestar el misteri.»

René Magritte


El poeta que escriu pensa amb paraules familiars, el poeta que pinta pensa amb figures familiars del visible. L'escriptura és una descripció invisible del pensament i la pintura és la descripció visible.

René Magritte


El poder del pensament es manifesta desvelant, evocant, el misteri dels sers que ens són familiars

René Magritte




A vegades a les vesprades una cara

ens mira des del fons d'un espill;
l'art ha de ser com un espill
que ens revela la nostra pròpia cara.

També és com el riu interminable

que passa i queda i és cristall de mi mateix
Heràclit inconstant, que és el mateix
I és un altre, com el riu interminable.
J.L. Borges







Materials necessaris

· Folis, quartilles, cartolines
· Retoladors, ceres, llapis i gomes
· Pintures de teatre
· Pegament de barra
· Maquillatge
· Teles, papers.
· Un espill



Plantejament de l'activitat

Hi ha animals que tenen l’habilitat de camuflar-se dins el seu entorn canviant el color del seu cos per a fugir dels seus enemics i aconseguir passar desapercebuts. 

Alguns exemples: 



· Desprès de veure les obres de René Magritte podem fer un treball creatiu de llengua, parlant al voltant de les seves obres i els seus títols:

què veiem? què ens suggereix?

· Escrivim frases relacionades amb les obres.

· Podem inventar poesies.

· Dibuixem la silueta d’algun objecte o figura i fem el positiu i el negatiu.
Altra possibilitat es fer la nostra silueta projectant una llum i repassant la nostra ombra amb l’ajuda d’un company/a
· A Magritte li agradava el misteri. Fem un dibuix que transmeta aquesta sensació.

Alguns artistes fan el mateix que els animals però no per a fugir dels enemics sinó per a fer art i per a protestar per quelcom injustícia com ho fa Liu Bolin en les seves fotografies. Aquest artista dedica moltes hores per aconseguir ser invisible al seu entorn.




Les activitats que podem fer són:
· Camuflar una part del nostre cos, per exemple les mans amb guants, amb ajuda de pintures o papers i teles. Fer fotografies.
· Podem amagar un objecte dibuixat i pegat.
· Altra proposta és enfocar un espill a un lloc determinat i dibuixar el que veiem reflectit.


dimecres, 18 d’agost de 2010

El misteri de les flors


“Omplir l'espai de manera bella. Això és el que l'art significa per a mi".




"La major part de la gent en la ciutat corre tant, que no té temps de mirar flors. Vull que les miren, ho vulguen o no".

Si una mira detingudament una flor, té tot el món davant seu.

“No copie les coses senceres, sinó fragments, perquè pinte el que em pareix important o em fa sentir emocions dins del tot".

Georgia O’Keefe




LES FLORS

És una activitat basada en l’observació dels objectes amb molt detall.
Com diu Georgia la major part de la gent en la ciutat corre tant, que no té temps de mirar flors i tampoc de moltes altres coses que ens envolten.
En aquesta activitat anem a fer un esforç per observar el mes petit i la part més petita de qualsevol objecte.

Materials necessaris
· Clarions de colors
· Temperes o pintures de dits: roig, groc, blau, verd, negre i blanc.
· Aquarel·les
· Papers de seda de colors
· Pegament
· Es podrà utilitzar música per a crear ambient
· Flors aportades per l’alumnat.

Recomanem

· Veure animació dels objectes: objectes



· Veure les obres de Georgia i observar les flors, els colors, les línies.





Plantejament de l'activitat


· Mirar objectes amb una lupa gran i de molt prop: per exemple les flors. Intentar fer un dibuix del que veiem per la lupa.
Es poden pintar flors amb aquarel·les o amb guix de colors mullats amb sucre.

· Altra possibilitat es fer amb paper de seda flors grans. Es poden fer amb capes o amb paper arrugat.
. És molt interessant mesclar paper de cel·lofana i seda.

TREBALLS D'ALUMNAT DE 3r

dimarts, 17 d’agost de 2010

Viatge de colors


Viatjarem pel museu (o en una exposició que hàgem muntat a l'aula; no són necessaris molts quadres). Traurem de cada quadre una part del nostre tresor.
Si es vol hi ha 4 animacions distintes:


Pintors Venecians:



Picasso:




Miró: 



Diversos pintors:




Portarem una bossa gran o sac (evitar bosses de plàstic amb propaganda) per a anar guardant en ell tot el que ens agrade. Descobrirem un món ple de sorpreses, que no es veu, si no anem a la busca del tresor. Quan isquem del museu amb el nostre botí, construiran la seua pròpia obra d'art. Serà el seu quadre. Hauran hagut de fixar-se molt en el color dels quadres.


Materials necessaris

• Folis, ceres de color, llapis, goma, tisores, pegament.
• Si es té muntat una exposició, es necessita una sèrie de làmines amb molt bon color. L'exposició pot comprendre qualsevol moment de la història de l'art. Pot haver-hi quadres medievals, pintura romànica, barrocs, de Goya, impressionistes, tendències actuals etc. pot ser variada o centrar-se en un període determinat.

Plantejament de l'activitat
La intenció primera és invitar, pel recorregut en el museu o exposició, a descobrir i triar, dins d'algunes obres, que prèviament caldrà seleccionar, uns colors que l'alumnat anirà descobrint en una mateixa obra.

És el primer pas cap a una experiència que pot portar-los a tindre una relació molt primitiva amb el seu entorn i més encara, si visita museus o exposicions.
Tria uns colors i els “trau” del seu suport per a portar-se'ls per a la construcció de la seua pròpia obra. Els colors que trie podran mantindre la forma que tenen en el lloc on els va descobrir o, si es prefereix, donar-los una altra forma.

El perquè de demanar-li a l'alumnat que treballe amb colors que ha tret d'altres obres, i no amb colors que li sorgisquen espontàniament, és per a crear en ell una tendència a descobrir en el seu entorn majors possibilitats plàstiques i creatives, també per a ajudar-li a veure amb més interès qualsevol situació on hi haja possibilitats de color, com és el cas quan visita un Museu.

Una vegada amb tots els seus colors en el sac, els podrà gaudir observant-los i, al mateix temps, recordar d'on els va traure, començarà l'etapa de la seua creació. Anirà, lliurement, apegant sobre una gran cartolina o paper continu, els seus colors “trets” dels quadres i així construirà la seua obra d'art. En esta etapa de construcció no necessiten cap guia.

Amb aquesta perspectiva també poden pintar sobre grans papers. Es tracta de fer “volar” els colors, que estaven un poc “cansats” d'estar en el mateix quadre tant de temps i fer-los “descansar” en la seua obra creativa.
Una breu reflexió: el mateix que ensenyem a comprendre i gaudir d'una obra d'art, igualment convé insistir que a l'hora de visitar un Museu o Exposició no cal ni convenient veure-ho tot. Pot resultar molt pesat. És bo recordar-li que davant d'un quadre l'important és que vaja descobrint diferents aspectes: llum, color, moviment, formes... quan vegem algun xiquet o xiqueta absorta per l'eloqüència visual d'una pintura penjada en la paret, deixem-los tranquil•lament gaudir. És millor que presten atenció del quadre que de les nostres paraules.

Transformar el plànol

“Tot artista vertader ha sigut sempre inconscientment mogut per la bellesa de la línia, de les formes geomètriques, del color i de les relacions entre ells i no pel que siguen capaços de representar”
Mondrian





Transformar el paper

Una de les formes de treballar la superfície de dos dimensions pot ser la de llançar propostes àmplies, on a partir d'una senzilla limitació o regla de joc, l'alumnat haja de desenvolupar la seua creativitat. En definitiva, utilitzarem el PAPER com a element d'expressió en si mateix.
Materials necessaris
• Quartilles de color intens, preferentment negre.
• Folis blancs, paper continu blanc, tisores, pegament de barra.
• Tindre preparades ceres de color (colors primaris)

Recomanem

És molt convenient que els xiquets i xiquetes es familiaritzen amb Piet Mondrián. Qualsevol de les seues “composicions” és vàlida per a jocs d'aquest tipus: afavorir la composició espacial.
També recomanem la projecció d'algunes obres de l'abstracció geomètrica caracteritzada per formes extremadament senzilles (plans, figures geomètriques simples, línies) i colors primaris.





En el museu d'Art Abstracte de Conca hi ha un “Collage sense títol” de 20 quadres de Gustavo Torner molt interessant per a esta activitat.






Planificació de l'activitat

En un principi convé fer propostes molt simples, posar alguna senzilla regla de joc i sobre ella, que l'alumnat busque combinacions.

Li donem a cada persona un parell de quartilles de color i li demanem que faça talls, és a dir, que dividisca la superfície plana en diverses parts, utilitzant les tisores. no ha de llevar ni posar res. En quant trobe la solució satisfactòria, enganxa i reconstrueix la seua quartilla en un foli, marcant els talls, o siga, deixant un poc de fons blanc entre les parts. Per això queda molt bé el treball enganxant paper negre o de colors intensos sobre fons blanc.




Posteriorment, els treballs s'enganxen sobre paper continu blanc, on haurem marcat amb retolador els espais reservats per a cada persona. El resultat de conjunt és sorprenent i serveix de motivació per a propostes més complexes.

Altres possibilitats:
Podem buscar propostes de transformació d'un rectangle, retallant-ho i recomponent-ho.
Es pot partir d'una forma circular o triangular.
Es pot jugar amb el positiu i amb el negatiu d'una forma..
Es pot jugar amb cartolines de diferents colors.
Podem modificar una superfície plana i doblegar detalls per a donar-los relleu i així crear llums i ombres.
Es pot analitzar obres de Mondrián i recrear-les.
Tots estos exercicis deixen una via oberta a la creativitat de l'alumnat i del professorat. Com a exemple poden perfilar amb ceres blanes els “camins” que havien quedat entre part i part.
Amb estes activitats, l'alumnat aprèn a compondre, a repartir formes abstractes sobre una superfície.




Las Meninas

“Las Meninas” de Velázquez


“En la seua aparent accessibilitat, Velázquez és el pintor més secret, més misteriós, més difícil de penetrar. La seua mirada neta, la seua saviesa, el seu amor per la vida, estan en el fons de la seua pintura...”

Antonio López



En aquesta activitat et proposem, entre altres coses, familiaritzar-te amb Velázquez, un dels grans pintors de tots els temps, i amb el quadre de “Las Meninas”, considerat com la pintura cim de l'artista.



Fer preguntes: Què està passant? A partir d’aquesta pregunta sorgiran altres que hem d’aprofitar per a tractar altres temes i anar creixent. Materials necessaris És necessari que cada grup de xiquets i xiquetes dispose dels retallables. Igualment és convenient que cada equip tinga sempre davant el quadre de “Las Meninas” perquè es vagen familiaritzant amb ell. (Fitxa adjunta de siluetes dels personatges del quadre) Llapis de colors per a pintar les figures i pegament. Cartolines negres. Recomanem Resulta altament positiu que vegen interpretacions que de “las Meninas” van fer Picasso i l'Equip Crònica. Plantejament de l'activitat *En xicotets grups, es tracta de crear distintes composicions amb les figures de “Las Meninas”. Han de jugar amb elles, fer-les parlar, crear una historieta, fer-se múltiples preguntes, canviar-los de nom, formar grups (ex. Velázquez parlant amb la infanta Margarita o Agustina de Sarment amb Nicolasito Pertusato). Quan el grup quede satisfet amb una composició, l'enganxarà en la cartolina negra (mig foli) i la podran pintar. Amb totes elles es muntarà una exposició en l'aula. Una altra possibilitat que suggerim: Després de jugar amb els retallables, etc., cada grup pintarà i crearà el personatge que haja triat (cada persona tria una distinta). D'esta manera se “recrearan” “Las Meninas” i cada grup farà la seua pròpia interpretació. *També es pot posar els personatges que vulguem al esquema del quadre (Imatge 1) Es poden fer històries a partir d’aquesta composició. Interessant és acabar l'activitat amb una “performance” o representació: es pot transformar els xiquets i xiquetes en els personatges de “Las Meninas”. Convé, per a acabar, prestar atenció als diferents esquemes de “Las Meninas”.
Es poden fer els personatges en gran. Fer un forat per a la cara i decorar amb pintures papers o teles. Desprès es faran fotos

Treball de l'alumnat de 4t:



POESIA I MÚSICA EN COLOR

Experiència d’ombra i música
(Homenatge a Haendel)


No era la música divina de las esferas. Era otra humana: de aire y de agua y fuego. Era una música sin hora y sin memoria. Carne y sangre sin final ni principio. Bóveda de alondras nocturnas. Panal de llama en las cumbres remotas.

José Hierro



Anells d’aigua

Creix la lluna dins l’anell,
el meu anell d’aigua.
Com em brillarà la mà
amb la gota de rosada!

Maria del Mar Bonet





Amb aquesta activitat pretenem aproximar a les xiquetes i xiquets al món de la poesia, la música i la pintura. Es tracta de realçar el component poètic i musical que podem trobar en el color.

Materials necessaris

• Paper de gran format: doble foli o cartolines no setinades.
• Tintes pigmentades que es poden fer diluint les temperes.
• Tindre preparada aigua.
• Temperes i pinzells de vàries grandàries. Alguns draps para netejar els pinzells.
• Música: “Classics for children”
• Uns quants poemes que haurem preparat.


Recomanem

• Encara que nosaltres hem partit de l’obra de Broto, som conscients que altres pintors tenen també una obra poètica i musical. Citem com a exemple a José María Sicília, Joan Miró i Kandinsky.
• Com és impossible donar una relació de poemes, nosaltres suggerim alguns de Miquel Martí i Pol, Salvador Espriu, Miquel Desclot, Eugenio d'Andrade, Wang Wei…


Plantejament de l’activitat

• Projectarem unes obres de Broto.



Començarem escoltant una estona la música. Procurarem que hi haja silenci. És necessari que expressen el que han viscut i sentit quan han escoltat la música. Que relacionen la música amb les pintures que contemplen.
● Incorporarem la lectura d’uns poemes. La música s’anirà intercalant enmig dels silencis de la lectura. De fons tindrem els quadres de formes i de color.



Les xiquetes i xiquets aniran assimilant i fonent pintura, poesia i música.
Una vegada que els nostres ulls s’han amerat del visible i invisible passarem a uns jocs plàstics. La música seguirà acompanyant-nos el mateix que la pintura.
Disposaran de folis i de tintes pigmentades. Es mullaran els folis amb molta aigua i abans que s’eixuguen, i amb molta rapidesa, deixaran caure sobre esta superfície mullada gotes o pinzellades de color que se n’aniran estenent sobre l’aigua presentant formes d’espirals, notes musicals, llaços, nusos, cadenes i línies zigzaguejants, on els ocres, les terres i els marrons o la lluminositat dels colors primaris, blaus i rojos i negres, aniran realçant el component poètic i musical d’uns quadres que aspiren a cobrar vida pròpia en la ment de les xiquetes i xiquets.
S’ha d’insistir que una vegada posada la pintura no han de retocar res, perquè el que aconseguirien seria embrutar l’obra fresca i primitiva.
Amb totes estes obres es pot muntar, sobre cartolines negres, una bella exposició.
• Pintar un poema: es proposa el mateix exercici, però inspirat només en el poema. Es lleig aquest, si és necessari, es comenta, i després se li posa color.

• Música en color: inspirant-se en tot allò que els suggereix la música, aniran posant color sobre el foli mullat.

Tots els exercicis suggerits en aquesta activitat poden experimentar varietats amb els colors: treballar només els colors primaris, emprar una gamma de color (ocres o rojos), jugar amb un color només amb els seus múltiples matisos, que es poden aconseguir segons la quantitat d’aigua que s’empra per a les tintes.
Aquest tipus d’activitat sol agradar molt. Hem de saber aprofitar-la per a insistir en les relacions que existeixen entre la pintura, la poesia i la música.

divendres, 13 d’agost de 2010

PINTURA MÀGICA DE MIRÓ

MIRÓ MIRALL






“Al alçar-nos de la taula, Miró va agafar un pa de pagès daurat com un xicotet sol i petrificat , dient-me: el deixaré en un racó de l’estudi…qui sap si un bon dia eixirà d’ací una muntanya o una estrella…”



Conversació entre Amat i Joan Miró





“Perquè Miró és un pintor silenciós: el seu art té la bellesa, la fragilitat de la mà del xiquet, remuntador, en el capvespre clar i mediterrani, d’un catxerulo que caboteja, en la part alta, vessant el seu cabal com una llarga fantasia en el cel infinit”

R. Manzano



“S’ha dit de Miró que és un pintor- pintor, però també que és un pintor- músic i, sobre tot, un pintor poeta”

R. Penrose


“L’espectacle de la volta celest m’impressiona… Espais buits, horitzons buits, planes buides… tot allò que està despullat sempre m’ha impressionat molt”

Joan Miró






La nostra proposta és molt mironiana. A partir d’uns jocs de línies i colors, intentar aproximar d’inconfusible vocabulari de símbols i ideogrames creats per Miró.Materials necessaris


· Disposar de retoladors negres: fins i grossos. Llapis i pinzells.
· Tempera o acrílics, fonamentalment els colors de Miró (roig, blau, verd, groc, blanc i negre)
· Folis, paper d’empaperar, paper xarol.
· Diapositives de l’obra de Miró i fotografies de l’artista.Recomanem

· Una projecció de l’obra de Miró (no són necessaris molts quadres) que s’aprofitarà per a parlar de la seva vida.
· És molt interessant, una vegada observada la seva obra, fer una “pluja d’idees” (reconèixer elements, buscar estrelles, llunes, dones, ocells, observar colors…)Plantejament de l’activitat

Són infinites les possibilitats de treball que ofereix l’obra de Miró. Els treballs que realitzen han de tindre com a finalitat explorar, observar i jugar amb Miró.
Les xiquetes i xiquets pintaran com va pintar Miró, però no copiaran la seva obra. Heus ací uns suggeriments:


· Treballar el punt (emprar diferents grossors) i la línia (recta, corba, llarga, curta, que s’encreuen, grosses i fines) o els dos elements conjuntament.

· Es reconeixen els colors i diversos símbols mironians (estrelles, sol, lluna, ocells, dones).

Per a això és convenient que cada grup dispose de dos o tres obres de Miró perquè les analitzen i observen en profunditat.
Faran uns esbossos a partir dels quadres de Miró per a després reproduir en gran i donar-los color mironià. Unes formes i posar quelcom de color.




· Sobre una fotografia de Miró es pot dibuixar amb línies grosses i negres unes formes i posar quelcom de color. Procurar conservar els trets fonamentals, sobretot els ulls.



Convindria veure “Autoretrat”






· Maricel, Lluna i Estrella i també Ocell, convivien en harmonia, en un quadre de Miró. (“Dona i ocell en la nit” 1945; “Dona i ocell a l’alba” 1946). 
Un dia, l’Ocell un d’eixos moments màgics més breus que un segon, es va anar sense rumb. Al notar l’absència de Ocell, Lluna i Estrella van eixir en la seva busca. Es van dirigir a la terra i allí van preguntar per Ocell. Al primer que van preguntar va ser a un caragol, després a una llebre i a un fardatxo. No van donar cap explicació. Només l’esquirol els va orientar en una direcció. Després de pegar voltes i més voltes, van sentir un cant i van veure Ocell en la part alta d’una roca junt amb la platja. Llavors, van mamprendre el camí de tornada a casa on Maricel al veure arribar no va poder contindre les seves llàgrimes de tanta alegria.



T’animes a representar aquest conte? Podeu fer-ho en xicotets grups o en gran grup.

Amb paper d’empaperar es pot fer un gran mural.
· Se’ls dóna una o dos figures tretes de quadres de Miró. Jugant amb ells anirà creant el seu propi quadre. Si treballa sobre suport blanc, els posarà color. (document doc adjunt)
Si el suport és blau o groc, a vegades, basta el negre i el blanc. S’ha de suggerir algun color.

· L’últim suggeriment: crear poemes utilitzant els títols poètic- musicals dels quadres de Miró. Nosaltres et presentem algun títol. Tu has de buscar més amb ajuda de la mestra o mestre. Inventa títols per als quadres de Miró.
Títols:
”El xiquet i la catxerulo acariciant la Lluna i les estrelles”
”Dona i gos enfront de la Lluna”
”Una estrella acaricia el pit d’una negra”
”Dones rodejades pel vol d’un ocell”
”Dona pentinant-se la cabellera a la resplendor de les estrelles”
”El vol de la libèl·lula davant del sol”
”La gota d’aigua sobre la neu rosa”
”L’ala de la terrerola aureolada de blau or arriba al cor de la rosella que dorm sobre el prat guarnit de diamants”.

Entrades relacionades

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...